Знаменитая американская писательница, лауреат Пулитцеровской премии за роман "Убить пересмешника".
Училась юриспруденции в Алабамском университете. Опубликовала в это время несколько студенческих рассказов. Но университет так и не закончила. «Я изучала право в Университете Алабамы, поскольку считаю это хорошей подготовкой для писателя. Она тренирует ясное, логическое мышление. Изучая вдоль и поперек гражданские иски с желанием найти в них хоть одну яркую фразу, я, кроме всего прочего, училась кратко излагать свои мысли. Да и само законодательство подарило мне несколько интересных идей для рассказов», — говорила она.
Жила в Нью-Йорке и работала служащим представительств авиакомпании англ. Eastern Air Lines и BOAC. В декабре 1956 года приступила к написанию романа. Через год черновик был готов. Харпер Ли постоянно переписывала и переделывала рукопись. Она терпеливо шла к своей цели. Позднее Ли скажет: «Писательский труд — самый тяжелый и одинокий труд в мире». Она закончила «Убить пересмешника» летом 1959 года. Роман был опубликован 11 июля 1960 года и стал бестселлером. Критики похвалили 34-летнюю дебютантку, которая пишет «с юмором и честностью, чем очень напоминает Марка Твена и давно ушедшую эпоху американского романа». В 1961 году роман получил Пулитцеровскую премию. В 1991 году Библиотека Конгресса США составила рейтинг книг, существенно повлиявших на американцев, где роман занял вторую строчку рейтинга, уступив только Библии. На сегодня по всему миру продано уже более 40 миллионов экземпляров. В 1999 году книга была названа «лучшим романом столетия».
Со времен публикации «Убить пересмешника» Ли практически не давала интервью, не участвовала в общественной жизни и, за исключением нескольких коротких эссе, ничего больше не написала. Она работала над своим вторым романом, но стремление к перфекционизму сыграло с ней злую шутку. Документальный роман «Проповедник» так и остался незаконченным. Ей было невероятно сложно соответствовать тем ожиданиям, которые породил у читателей роман «Убить пересмешника». Она устала соревноваться с собой. Достигнув вершины литературного Олимпа, Ли решила с него не сходить. В конце концов в памяти читателей она останется автором одного, зато культового романа. 

К 95-летию Х.Ли в наших библиотеках:
28.04 в 14-00 в группе Instagram МБ «Академическая» - виртуальный обзор «Почти все люди хорошие...»            

Русский писатель, сатирик, драматург и театральный критик, редактор журналов «Сатирикон» и «Новый Сатирикон».
Талантливый самоучка с огромным читательским багажом, умел видеть смешное и нелепое, писал едко и остро. Сам себя он называл “превеселым, радостно глядящим на широкий Божий мир человеком” и писателем стал таким же: ироничным, внимательным и щедрым на емкое, точное слово. Прожив недолгую жизнь, Аверченко успел занять в ряду русских юмористических писателей одно из первых мест.
Долгое время в СССР из-за непринятия революции и последующей эмиграции Аверченко оставался запрещенным автором, и русский читатель по-настоящему открыл для себя творчество сатирика только в 1980-е годы. “Галочка”, “Человек за ширмой”, “Жена” и другие рассказы вошли в сокровищницу мировой юмористической литературы, а цитаты из произведений писателя до сих пор вызывают улыбку и легкую грусть.

Советская писательница, романист, поэтесса и очеркист. Лауреат Сталинской премии первой степени, кавалер двух орденов Трудового Красного Знамени. Участник Великой Отечественной войны 1941-1945 гг.
«Из пятидесяти двух лет жизни судьба отвела ей на литературное творчество всего восемнадцать. В этом отрезке — многочисленные экранизации, спектакли в десятках театров, миллионные тиражи, переводы на многие иностранные языки» (Лев Пичурин)
Автор стихов, романа «Жатва», ставшего основой фильма «Возвращение Василия Бортникова», о послевоенном восстановлении колхозного хозяйства, о людях северного села с их жизненными коллизиями. 

Русский поэт, прозаик, драматург, автор сказки в стихах «Конёк-Горбунок», ставшей классикой русской литературы.
Родился в семье чиновника. Учился на философско-юридическом отделении Петербургского университета. Сказку "Конек-Горбунок"  написал еще в студенческие годы. Она была напечатанная отрывком в третьем томе "Библиотеки для чтения" в 1834 году с похвальным отзывом редактора издания Осипа Сенковского. Первые четыре стиха сказки набросал Александр Пушкин, читавший ее в рукописи. Великому поэту понравилась легкость стиха, с которым — говорил он — Ершов "обращается как со своим крепостным мужиком". Вскоре сказка вышла отдельной книжкой и при жизни Ершова выдержала семь изданий. Позже Ершов издал  еще 10 стихотворений, в числе которых — баллада "Сибирский казак" (1835). Летом 1836 года Ершов возвратился в Тобольск, с намерением заниматься просветительской деятельностью в Сибири.Работал учителем Тобольской гимназии, затем инспектором (с 1844 года) и директором (с 1857) гимназии и дирекции училищ Тобольской губернии. Один из его учеников — будущий химик Дмитрий Иванович Менделеев. Падчерица Ершова стала женой Менделеева.
Был инициатором создания любительского гимназического театра. В театре занимался режиссурой. Написал для театра несколько пьес: «Сельский праздник», «Суворов и станционный смотритель», комическую оперу «Якутские божки», «Черепослов». Публиковал свои произведения в «Современнике», писал статьи и заметки в «Тобольских ведомостях», где работал цензором и фактическим редактором.

Первые  стихи написал для школьной стенгазеты. Получил музыкальное образование в училище при Московской консерватории по классу гитары. Во время учёбы писал небольшие пьесы, скетчи, рассказы, читал их друзьям. В 1997 году был опубликован первый рассказ. Во время службы в армии Артур Гиваргизов играл в военном оркестре на валторне, принимал участие в военном параде на Красной площади. Позже работал артистом ансамбля старинной музыки, выступал с сольными концертами. Много лет проработал в музыкальной школе, где преподавал игру на классической гитаре.
Автор пишет прозу, стихи, пьесы и сказки для детей. Первая книга — «Со шкафом на велосипеде» — вышла в свет в 2003 году. Следом читатели познакомились с новыми произведениями А. Гиваргизова «Хитрый Зубов», «Мы так похожи», «Про драконов и милиционеров», «Тры-тры-тры, мы, автобус, и другие…».
Рассказы и стихи Артура Гиваргизова печатались в журналах: «Сатирикон», «Куча-мала», «Магазин», «Миша», «Ералаш», «Мурзилка», «Кукумбер», «Колобок и Два жирафа», «Вовочка», «Тошка», «Простоквашино», «Костер», «Фонтан» и в газетах: «Семья» (в приложении «Маленькая тележка»), «Жили-были», «Независимой газете» (в приложении «Ex libris»).

Родился в семье директора Треста озеленения РСФСР и  бухгалтера. В 1956 году окончил Московский областной педагогический институт им. Крупской и три года проработал воспитателем-педагогом в интернате при МИДе. В это время он начал писать сказки миниатюры и послал их на отзыв К.И. Чуковскому. Корней Иванович дал одобрительный ответ, оценив начинающий талант, и посоветовал серьезно заняться литературой. Публиковать сказки Цыферова стали не сразу. Он устраивается работать в «Мурзилку», пишет для шестнадцатой полосы «Литературной газеты», сотрудничает с детскими передачами на радио «В гостях у сказки», «Опять двадцать пять», «С добрым утром», выступает в библиотеках и на телевидении в программе «Спокойной ночи, малыши». Самый большой успех Геннадию Михайловичу принесла мультипликация.  За время сотрудничества со студией «Союзмультфильм» в соавторстве с Генрихом Сапгиром было выпущено более двадцати пяти мультфильмов, среди которых «Паровозик из Ромашкова», «Мой зеленый крокодил», «Как лягушонок искал папу», «Лошарик», «Как стать большим». И только с открытием нового детского издательства «Малыш» и приходом туда на должность главного редактора Юрия Павловича Тимофеева, сказки Г.М. Цыферова смогли увидеть свет. Книги Цыферова выходили за рубежом и пользовались популярностью: в Чехии - «Дневник медвежонка», «Как лягушки чай пили», «Весна будет всегда», в Болгарии - «Сказки старинного города», в Венгрии - «Хочу быть большим», «Жил на свете слоненок», в Японии - «Про чудака лягушонка», «Дрессировщик», «Туфельки принцессы», «Серьезны рассказы плюшевого мишки», в Германии - «История про поросенка».

«Поэзия - не ряд зарифмованных строк, а живое сердце человека, в котором эти строки родились»,  - так определяла Вероника Тушнова суть поэтического творчества. 
Родилась в семье учёного, профессора медицины Казанского университета. Сама закончила медицинский институт и работала врачом. Первые стихи были опубликованы в 1938 г., когда Вероника училась в аспирантуре. В 1941 году, по совету читавшей её стихи Веры Инбер, поступает в Литературный институт им. А. М. Горького. Но учиться там не довелось: с началом Великой Отечественной войны вместе с матерью и маленькой дочкой Наташей эвакуировалась в Казань, где работала палатным врачом нейрохирургического госпиталя для раненных бойцов Красной Армии. Через два года, в феврале 1943 года, возвращается в Москву, работает врачом-ординатором в госпитале. В 1944 году в «Новом мире» публикуется её стихотворение «Хирург», посвящённое многоопытному операционному эскулапу Н. Л. Чистякову, работавшему в этом же госпитале. Также в 1944 году в «Комсомольской правде» печатается цикл «Стихи о дочери», который получает широкий читательский отклик.
Наиболее известное стихотворение Тушновой, обессмертившее её имя — «Не отрекаются любя», - написано в 1944 году. Романс на музыку Марка Минкова впервые прозвучал в 1976 году в спектакле Московского театра им. Пушкина, но суперхитом стал в 1977 году в исполнении Аллы Пугачёвой. На протяжении десятилетий шедевр пользуется неизменным успехом у слушателей. Сама Пугачёва позже называла песню главной в своём репертуаре, признавалась, что во время исполнения её прошибает слеза, и что за это чудо можно дать Нобелевскую премию

20.03 13-00 в  МБ «Русь» в   Литературная гостиной состоится  знакомство с жизнью и творчеством поэта В. Тушновой «Я в другой галактике живу»

Русский поэт, писатель и переводчик. Один из крупнейших русских поэтов XX века.
Родился в творческой семье: пробовал себя в живописи, долго занимался музыкой, учился на философском факультете. Но в начале 1910-х годов неожиданно бросает все свои увлечения и занятия, и уходит, можно сказать, в никуда – в писательство.
Первые стихи – сборник «Близнец в тучах»  -  полны символизма и имеют футуристическую направленность.
Вершина творчества - роман “Доктор Живаго”. Его он писал долгие 10 лет, завершив в 1955 году. К этому времени Пастернак  уже значительно отошел от своих прежних футуристических убеждений и в своем творчестве обращался к реальным жизненным явлениям. В 1958 году был опубликован за границей, Пастернак получил за него Нобелевскую премию. На родине же этот роман вызвал критику как со стороны власти, так и в литературных кругах. Под угрозой выдворения из СССР от премии был вынужден отказаться. В 1990 году диплом о присуждении Нобелевской премии Борису Пастернаку вручили его сыну.

В наших библиотеках к 130-летию Б.Л.Пастернака:
01.02-29.02 в МБ «Кольцевая» - книжная выставка «Образ мира в слове явленный»           
01.02-29.02 в МБ «Лада» - книжная выставка «Быть знаменитым некрасиво»          
01.02-29.02 в МБ «Фламинго» - книжная выставка «Быть знаменитым некрасиво»
01.02-28.02 в МБ «Сказка» - книжная выставка «Участь и предназначение Бориса Пастернака»    
02.02-28.02 в МБ «Дом семьи» - книжная выставка «И вся земля была его наследством»
02.02-27.02 в МБ «Южная» - книжная выставка «Борис Пастернак: будем знакомы»
03.02-27.02 в МБ «Истоки»  - книжная выставка-посвящение «Его творчество – правда жизни»
03.02-28.02 в МБ «Энергетик» - книжная выставка «Я весь мир заставил плакать…»             
07.02 в 15-00 в МБ «Русь» работает  Литературная гостиная «Быть знаменитым некрасиво»
08.02-14.02  в МБ «Алые паруса» - книжная выставка «Цель творчества – самоотдача»
 

Всемирно известный финский писатель, автор комиксов и иллюстрированных книг для детей.
Известен как автор большого количества книг для детей, иллюстрированных им самим. Как правило, героями книг Маури Куннаса являются антропоморфные животные (собаки, лошади, кошки), а сюжеты произведений — это сюжеты классических произведений литературы и фольклора: Калевала, сказания о короле Артуре, «Семеро братьев» и др. Первая проиллюстрированная им книга для детей — «Книга финских эльфов» — вышла в 1979 году.   Широко популярны и следующие его книги: «Викинги идут!», «В доме на Собачьем холме», «Зима на Собачьем холме», «Большая Книга Спорта», «Книга страшилок» и др.  Маури предлагает читателю непревзойденную радость открытий: его иллюстрации всегда богато наполнены веселыми деталями, он обладает не имеющим себе равных даром представления истории в новом и необычайно веселом свете, он дарит старым рассказам и легендам свое собственное очаровательное представление и развитие.
Кроме книг для детей, Куннас рисует пародийные рок-комиксы Nyrock City и политические карикатуры в газетах "Turun Sanomat" и "Helsingin Sanomat, причем в этих работах персонажи изображаются в обычном человеческом обличье.
Является самым успешным финским детским писателем. На 2019 год книги писателя были переведены на 36 языков и изданы в 36 странах мира.

В наших библиотеках к 70-летию Кунаса Маури:
11.02*  12-00* в МБ «Юность» -  обзор-знакомство «Эльфы, викинги и фьорды»
 

Для творчества Гаршина характерны следующие черты: простота, лаконичность, отсутствие метафор и сравнений, всепроникающее чувство гуманности. Большинство его произведений написано в форме дневников, писем, исповедей. Безнадежный меланхолик по всему складу своего духовного и физического существа, Гаршин не верил ни в торжество добра, ни в то, что победа над злом может доставить душевное равновесие. В почти юмористической сказке "То, чего не было" рассуждения веселой компании насекомых, собравшихся на лужайке потолковать о целях и стремлениях жизни, кончаются тем, что приходит кучер и сапогом давит всех участников беседы. В чарующе-поэтической сказке "Attalea princeps" пальма, достигнув цели стремлений и выбившись на "свободу", с скорбным удивлением спрашивает: "и только-то?"
Лучшие его страницы полны щемящей поэзии и глубокого реализма. К наиболее ярким его работам можно отнести «Красный цветок», «Художники», «Надежда Николаевна». Писал Гаршин и для детей – рассказы «Лягушка-путешественница», «То, чего не было», «Сказание о гордом Аггее» нашли свое место в детской литературе.
Написанное Гаршиным собрано в трех небольших "книжках". Рассказы Гаршина, впервые изданные самим Гаршиным в 1882 - 85 годах в 2 томах, после его смерти перешли в собственность литературного фонда и выдержали 12 изданий.

В наших библиотеках к 165-летию В.М.Гаршина:
01.02-29.02 в МБ «Кольцевая» - книжная выставка «Прекрасный мир удивительного человека» 
15.02 в  14-00  в МБ «Лада» - громкие чтения рассказов и сказок «Реалистичные сказки Гаршина»              
 

Родился в городе Томске, 25 лет прожил в Новосибирске. Освоил около 20 профессий: токарь, инструктор пожарной безопасности, механик кукол, сценограф, дизайнер, журналист, преподавал биомеханику для актёров. Как театральный художник, художник и реставратор Русской Православной церкви работал в различных городах СССР – поставил более 50 спектаклей, кроме бригадных работ лично расписал два храма.
Автор романов «Аз буки ведал…», «Каиново колено», «Terra Обдория», романа-сказки «Звезда Марии», повестей «Ангел Ангелина», «Тогда, когда случится», «Кругом царила жизнь и радость», книги рассказов «Манефа» («Нескончаемый патерик»), книги публицистики «Русские для России», драматургического и поэтического сборников.
Лауреат различных литературных премий: премия «Русского переплёта» 2002 г., премия Москвы 2003 г.
Василий Владимирович – автор сценографии большинства спектаклей для детей в Новосибирском театре музыкальной комедии, в том числе «Кот в сапогах», «Золотой цыплёнок», «Волшебная лампа Алладина», «Волшебник Изумрудного города», «Слонёнок», «Чиполлино», «Летучий корабль», «Карлсон, который живёт на крыше» и др.