Повесть Евгения Шварца «Первоклассница» была издана в середине 20 века (1949 год), но она близка, понятна и современным детям. Сменилась эпоха, но тревоги и переживания маленьких первоклассников остались теми же. Первый раз, в первый класс! Маруся надевает своё форменное коричневое платье и чувствует себя настоящей первоклассницей. Ей кажется, что весь город смотрит на неё и завидует. А быть старательной и прилежной ученицей Марусе Орловой очень непросто: надо проводить дежурства по классу, получать первые отметки, реагировать на обиды одноклассниц. Но благодаря мудрому и тактичному объяснению учителя, среди учениц воцаряются дружеские отношения и понимание. Невзирая на все трудности, школьные будни Маруси наполнены новыми впечатлениями, весёлыми играми и полезными прогулками на природе. Интересна история создания книги. Сначала Шварц написал сценарий, по которому в 1948 году режиссер Илья Фрэз снял фильм «Первоклассница». Картина собирала полные кинозалы, а исполнительница главной роли Наташа Защипина стала примером для всех маленьких школьниц. После такого успеха решили выпустить книгу. Каждая глава повести рассказывает о заботах и радостях девочки: «Как Маруся начала учиться», «Как Маруся первый раз дежурила», «Первая отметка Маруси» и так далее. Она изучает школьные предметы и получает уроки жизни.

В этом году знаменитой повести Бориса Васильева «А зори здесь тихие…» исполняется 55 лет. Ее первая публикация состоялась в августовском номере журнала «Юность» в 1969 году. Появление этой книги было сродни разорвавшейся гранаты в памяти фронтовиков. Так пронзительно нежно показать героические женские характеры более не удалось никому. До сих пор это произведение возглавляет список лучших книг о Великой Отечественной войне.
 «А зори здесь тихие» повествует о судьбах пяти самоотверженных девушек-зенитчиц во главе со старшиной Васковым, которые в мае 1942 года на далеком разъезде противостоят отряду отборных немецких диверсантов-десантников. Светлые образы девушек, их мечты и воспоминания о любимых, создают разительный контраст с нечеловеческим лицом войны, которая не пощадила их – юных, любящих, нежных. Но и через смерть они продолжают утверждать жизнь и милосердие.
Васильев знал тему войны не понаслышке. В 1941 году, в возрасте 17 лет он ушел на фронт. Через 2 года, будучи молодым лейтенантом, получил тяжелую контузию, был демобилизован. После окончания войны работал инженером, а выйдя на пенсию, начал писать.

Свен Нурдквист – автор и художник-иллюстратор книг для детей. Его любимое занятие – создание цветных иллюстраций в сказочном стиле. Он написал и проиллюстрировал множество своих книг, а также историй, написанных другими авторами. В 1984 году вышла книга «Именинный пирог» – первая из самой знаменитой серии Нурдквиста, про старого фермера Петсона и его говорящего котёнка Финдуса. Всего в этой серии вышло 10 книг, которые принесли Нурдквисту огромную популярность в 47 странах мира. Изначально Нурдквист хотел написать историю о двух старичках, которые всё время отвлекались и забывали, что хотели сделать. В итоге Нурдквист решил подарить одному ворчливому старику котёнка. Когда сын писателя, который родился одновременно с выходом первой книги о Петсоне и Финдусе, стал на пару лет старше, Свен понял, что котёнок в «Именинном пироге» ведёт себя точно так же, как ребёнок. А со временем писатель обнаружил, что сам он стал отличным прототипом Петсона. Котёнок Финдус празднует день рождения три раза в год. А его хозяин Петсон, всегда в этот день печёт ему именинный пирог. Вот как сегодня. Но чтобы его приготовить, Петсону нужно попасть на чердак, найти удочку, достать ключ из колодца, починить велосипед, а Финдусу — побывать в роли тореадора. Да-да, соседи считают их чудаками. Ещё скажите, что это не так!

«Страдания юного Вертера» – сентиментальный роман в письмах Иоганна Вольфганга Гёте, написанный в 1774 году, стал знаковым явлением в мировой литературе. Никогда в истории до появления «Вертера» не было такого личного романа, романа, за которым в такой степени угадывалась бы личность автора. «Страдания юного Вертера» принесли Гёте такую славу, какую ему не принесло ни одно из последующих произведений. Автор стал европейской знаменитостью.
Роман носит в некоторой степени автобиографический характер, в нём в вольной интерпретации Гёте рассказал о своей платонической любви к Шарлотте Буфф. Гёте познакомился с ней во время прохождения практики в имперском камеральном суде Вецлара летом 1772 года. Мотив трагического исхода любовной истории, суицида Вертера Гёте навеяла смерть его друга Карла Вильгельма Иерузалема, страдавшего от любви к замужней женщине. Литературный образ Лотты обязан своим появлением другой знакомой Гёте того времени – Максимилиане фон Ларош, с которой он познакомился в Зиндлингене.
Книга написана в эпистолярной форме, а в конце прилагается обращение издателя к читателям, в котором сообщается о самоубийстве героя.

Повесть блистательного писателя Серебряного века Саши Чёрного «Чудесное лето» — светлая, жизнерадостная книга, пронизанная теплом, морем и солнцем. Написано произведение в 1929 году. Автор рассказывает о необыкновенном лете мальчика Игоря — главного героя повести, которому ещё не исполнилось и десяти лет. Он проведёт лето в небольшом имении под Парижем, в усадьбе папиного друга француза Альфонса Петровича. Игорь — обычный ребёнок, которому всё интересно, но его беспокоит, что теперь придётся учить странный и непонятный французский язык, чтобы найти общий язык с ребятами. Всё остальное в жизни он воспринимает радостно и доверчиво. Главного героя ждут множество весёлых приключений на лоне французской природы, он приобретёт много друзей, познакомится со своими соотечественниками. Не перечесть всех происшествий, событий и проказ. Но не в них основная прелесть повествования, а в земном чуде окружающего мальчика мира. Медленно течёт повествование, как будто всё замерло в тишине полудня и мы, вместе с Игорем наблюдаем, лёжа в траве: облако, муравья, собаку, рыбаков, купающегося англичанина, ослика. Мир через детские глаза, — это и есть «Чудесное лето». Вероятно, главной тайной волшебной магии Саши Чёрного было умение быть увлекательным там, где ничего необычного и остросюжетного не происходит. Но что-то необъяснимое затягивает и не даёт оторваться от страниц. Главное чудесное свойство этой прозы — в тёплой и несколько сентиментальной интонации: так больше не пишут и, главное, не думают.

В 2024 году исполняется 100 лет роману В.А. Обручева «Земля Санникова». Основная работа над созданием романа проходила в 1922—1924 годах. По воспоминаниям самого писателя, во время отпуска на Кавказе в 1924 году он вспоминал воздушные ванны, которые принимал в 1915 году, когда обдумывал «Плутонию», и «захотел заняться подобной же работой, так как какую-нибудь научную статью в дачных условиях нельзя было выполнить. Тема у меня была уже намечена». Побудительным толчком к написанию «Земли Санникова» было прочтение романа чешского фантаста Карла Глоуха «Заколдованная земля», русский перевод которого вышел в 1923 году. В этой книге описано путешествие изобретателя Алексея Сомова в центр Гренландии, где он обнаружил тёплый оазис с мамонтами и первобытными людьми. Профессионального геолога возмущало обилие научных ляпов, например, что стационарный внутриконтинентальный оазис не может существовать в Гренландии, ледники которой «стекают» в окружающие остров моря. Проблема древнего оледенения Сибири и Центральной Азии была научной проблемой, которая постоянно занимала Обручева в это время. Эти интересы можно было легко соединить с поисками легендарной Земли Санникова, историей которой геолог также увлекался.
История «Земли Санникова» основана на реальном сообщении 1811 года зверопромышленника Якова Санникова, во время одной из своих промысловых экспедиций, увидевшего к северу от острова Котельный, на линии горизонта, очертания гор. В начале XX века В.А. Обручеву довелось работать в геолого-географической экспедиции на севере Якутии. От местных жителей он услышал о загадочной тёплой земле, лежащей далеко в Ледовитом океане,  где нашло себе приют исчезнувшее племя онкилонов. Говорили, что именно туда каждый год отправляются стаи перелётных птиц; что именно там нашло себе приют исчезнувшее племя онкилонов. На протяжении ста лет исследователи и путешественники пытались найти эти загадочные земли. Никто не мог этого сделать.

Самым известным произведением Валентины Александровны Осеевой является рассказ «Волшебное слово». И хотя он был написан в 1944 году, его сюжет по-прежнему значим. Ведь умение ладить с окружающими необходимо и в наши дни. Как сделать, чтобы друзья любили вас и делились игрушками, бабушка с радостью угощала вкусными пирожками, а брат бы брал с собой на рыбалку? Об этом и многом другом с добротой и любовью расскажет замечательная детская писательница Валентина Осеева. Рассказ «Волшебное слово» сразу захватывает внимание маленького читателя. Таинственным кажется старичок с длинной седой бородой, со старомодным зонтиком и «волшебным словом». Оказывается, самое обычное, мирное слово «пожалуйста» обладает волшебной силой. И написан этот рассказ самыми простыми словами, понятными всем. Волшебство бывает не только в сказках. Вы сами можете творить настоящие чудеса. Писатель Анатолий Георгиевич Алексин очень высоко ценил творчество Валентины Осеевой: «Цикл рассказов Валентины Осеевой «Волшебное слово» стал своеобразным сводом моральных законов, которые должны быть в основе отношений между людьми и нарушение которых недопустимо. Но изложены эти законы не назидательно, а языком увлекательных историй, пришедших в рассказы. Вот какие сложные задачи поставила перед собой писательница, создавая эти произведения. А ведь адресован-то цикл читателям младшего возраста. И это закономерно: с малолетства надо постигать высокую науку человеческого общения!»

История создания романа «Таинственный  остров» была довольно неоднозначной. В 1870 году начинается франко-прусская война. Кротуа, в котором в это время живет Верн, так же как и всю страну заметно лихорадит. Несмотря на то, что никто не забыл заслуг и достижений писателя, книги его продаются неважно. То, что выходит из-под пера Жюля Верна во время войны его  друг и издатель Этцель просто отказывается выпускать.
 Чувствуя, что теряет дело всей своей жизни, писатель преисполняется решимости вернуть читателя. Поклонники желают знать, кто такой капитан Немо? Он все им расскажет. После войны в двухэтажном особняке в Амьене разворачивается бурная творческая деятельность, которая дает свои плоды.
1 января 1874 года в парижском «Журнале воспитания и развлечения» появляется первая часть нового романа легендарного «путешественника» Жюля Верна. Все его поклонники давно уверены, что писатель не вылезает из опасных и захватывающих приключений, что все, рассказываемое на страницах его книг, – чистая правда. Сам автор не спешит кого-либо разуверять. «Таинственный остров» завершает трилогию автора, в которую также вошли романы «Дети капитана Гранта» и «20 тысяч лье под водой».

Рассказ «Кукла» Геннадий Александрович Черкашин написал в 1989 году по воспоминаниям жены, ребёнком пережившей блокаду,  и посвящён её маме Юлии Михайловне Лазуркиной. Но война знакома также и автору не понаслышке. Когда началась Великая Отечественная война, маленькому Гене было 5 лет. Его отец погиб в 1941 году под Киевом. А Гену с братом и мамой эвакуировали из осаждённого Севастополя. Время было очень тяжёлое — голод, холод, смерть, разруха. Но в рассказе «Кукла» нет описания ужасов военного времени: вражеских налётов, взрыва снарядов, голода. Это передано писателем через несколько, характерных для того времени картин: чай без заварки под названием «белая ночь»; «уснувший» трамвай на улице и уснувшая навсегда соседка; незнакомая бабушка плачет, уронив в прорубь бидончик… Писатель оберегает читателя-ребёнка. Но осязаемо встаёт перед глазами всё то большое несчастье, случившееся с нашей страной. «Кукла» — это не только повествование о девочке и её игрушке. Это рассказ о подвиге жителей и защитников города на Неве, об истинных человеческих ценностях. И пока память об этих страшных днях живёт в сердцах людей — такого не повторится!

Роман «Обломов» был задуман в 1847 году и писался в течение 12 лет. Работа над романом шла медленно. Как позднее утверждал Гончаров, в 1849 году готов был план «Обломова» и закончен черновой вариант первой его части. Летом 1849 года Гончаров совершил поездку на родину, в Симбирск, быт которого сохранял отпечаток патриархальной старины. В этом небольшом городке писатель увидел немало примеров того «сна», которым спали обитатели вымышленной им Обломовки. Работа над романом была прервана в связи с кругосветным путешествием Гончарова на фрегате «Паллада». Лишь летом 1857 года, после выхода из печати путевых очерков «Фрегат „Паллада“», Гончаров продолжил работу над «Обломовым». Тогда он уехал на курорт Мариенбад, где в течение нескольких недель закончил три части романа. В августе того же года Гончаров начал работать и над последней, четвёртой частью, заключительные главы которой были написаны в 1858 году. Однако, готовя роман к печати, Гончаров в 1858 году заново переписал «Обломова», дополнив его новыми сценами, и произвёл некоторые сокращения. Завершив работу над романом, Гончаров сказал: «Я писал свою жизнь и то, что к ней прирастало».

Стихотворение «Усатый-полосатый» Самуила Яковлевича Маршака впервые появилось на страницах журнала «Ёж» в 1929 году. Тогда это поэтическое произведение называлось «Про котёнка». Книга с современным названием вышла годом позже. Сыну писателя, Якову (домашнее имя — Лялик) не было и двух лет, когда он в первый раз услышал историю котёнка и его хозяйки. «Жила-была девочка. А как её звали? Кто звал, тот и знал, а ты не знаешь. А был у неё... Кто у неё был? Серый, усатый, весь полосатый! Котёнок у неё был, вот кто!» Лялик просил её рассказывать снова и снова. На обороте обложки была воспроизведена синей краской надпись отца: «Посвящаю маленькому Якову. С. Маршак». Детей в стихотворении завораживает игра со словом — Маршак чередует стихотворные строчки и прозу. Малышам приятно ощущать себя большими и умными по сравнению с маленьким глупым котёнком. Взрослых в стихах нет, как будто «умная девочка» живёт одна и занимается развитием (физическим и умственным) кота. Самуил Маршак умышленно подаёт историю именно так, зная детскую психологию. Животное не разговаривает, нет никаких волшебных существ, или приключений. Однако поэт со знанием дела открывает дверцу в детский мир, живущий правилами и эмоциями, которые взрослые обычно уже позабыли.

«Эта книга – не обвинение и не исповедь. Просто попытка рассказать о поколении, загубленном войной, хотя оно и избежало её снарядов» – так начинается самая продаваемая книга за всю историю Германии – «На западном фронте без перемен», написанная Эрихом Марией Ремарком и увидевшая свет 29 января 1929 года.
Сложно выжить на войне, особенно если ты только вчера покинул школу. Еще сложнее представить себе, какой будет жизнь после войны и найдется ли тебе в ней место… Но до этого момента еще нужно суметь дожить, не сойдя с ума. Целое поколение было вычеркнуто из нормальной жизни войной – именно об этом пишет Ремарк, сам побывавший на фронте.
Писатель предложил свою рукопись «На Западном фронте без перемен» наиболее авторитетному и известному в Веймарской республике издателю Самюэлю Фишеру. Фишер подтвердил высокое литературное качество текста, но отказался от публикации на том основании, что в 1928 году никто не захочет читать книгу о Первой мировой войне. Позднее Фишер признал, что это была одна из самых существенных ошибок в его карьере. Однако отказ Фишера не остановил Ремарка, и он предложил рукопись издательскому дому Ullstein. Редакторы отнеслись к ней без особого энтузиазма, но не отказали, попросив подкорректировать, а именно – «уменьшишь градус» антивоенных 

Впервые «Муха-Цокотуха» была опубликована издательством «Радуга» в 1924 году под названием «Мухина свадьба» с иллюстрациями Владимира Конашевича. Шестое издание сказки в 1927 году вышло под современным названием. Сказку о Мухе-Цокотухе Корней Чуковский написал за один день. По воспоминаниям автора, идея родилась задолго до этого дня, но никак не желала облачаться в стихотворную форму. Но однажды вдохновение озарило автора и строки сказки начали складываться, как по мановению волшебной палочки. У писателя даже не нашлось под рукой бумаги, пришлось записывать рифмованные строчки прямо на куске обоев, которые Чуковский содрал со стены. Корней Иванович позже писал: «Муха-Цокотуха» — единственная моя сказка, которую от первой строки до последней я написал сгоряча, в один день, без оглядки, по внушению нахлынувших на меня неожиданно радостных чувств». Сочиняя эпизод, где насекомые пустились в весёлый танец, писатель — седовласый мужчина, которому на тот момент исполнилось 42 года, вдруг и сам принялся плясать. А потом всю жизнь сказочник вспоминал эту ситуацию с теплотой и улыбкой.
По сказке снято не менее четырёх мультфильмов. Существует также несколько балетов на основе сказки. Композитор Михаил Красев написал детскую оперу «Муха-Цокотуха», а Александр Градский написал по мотивам этой сказки рок-оперу, которая до нас дошла в любительских записях.

«Яма» – наиболее спорное произведение Александра Ивановича Куприна. Книга о жизни девушек в публичных домах вызывала скорее осуждение, чем понимание. Автора обвиняли в излишней пошлости и чрезмерном натурализме. Писателя же в этот период не оставляла мечта о создании произведения, раскрывающего всю тяжесть социальной жизни.
Собирать материал для повести Куприн начал еще в 1890-е годы. В письмах к Ф. Д. Батюшкову писатель просил выслать ему книгу З. Воронцовой «Записки певицы из шантана» и официальные правила для женщин, живущих в публичных домах. Писатель внимательно изучал печатные свидетельства, архивные материалы. Александр Иванович утверждал, что изображенная в повести действительность не привязана к отдельному месту: ««Яма» – это и Одесса, и Петербург, и Киев».
Первая часть повести вышла в марте 1909 года в сборнике «Земля». Некоторые из современников Куприна с неодобрением встретили ее. Писатель недоумевал, как люди могут судить его произведение, не дочитав и поняв конечной сути. Он считал повесть обличительством человеческой пошлости, слепым следованиям за своими желаниями.

Сборник трогательно-юмористических стихов для дошколят «Бывают папы разные» вышел в издательстве «ЭНАС-книга» в 2019 году. Именно папам посвящена новая книга стихов белорусской писательницы Ксении Валаханович. И они действительно разные — добрые и смешные, немного рассеянные, отважные, сильные и умные. Но все обожают своих детей, да и сами они, скажем вам по секрету, ещё дети. Поэтому с таким упоением запускают воздушных змеев, гоняют на мопедах, едят мороженое в парке и отправляются в далёкие и даже опасные путешествия. Книга про пап получилась настолько тёплая и душевная, что её невозможно читать без улыбки. А всё дело в том, что автору удалось изобразить пап такими, какими видят их дети. Ведь для каждого ребёнка его папа всегда будет супергероем, который может всё! Папа — самый сильный, самый умный и самый большой в мире ребёнок. Ведь детство у пап не кончается никогда! С ними так весело: можно легко превращаться в разведчиков или альпинистов, мчаться по лесу на мопеде и отправляться в удивительные походы на байдарке... Папы — они особенные. Вы не услышите от них маминого: «ты поел?», «руки помыл?», «носки надел?» и кучу напутствий и советов в придачу. Зато с папами вас ждут весёлые приключения по выходным, совместные прогулки, увлекательные затеи и изобретения! А ещё — уроки смелости, выдержки и чести.
Ксения Валаханович — победитель интернет-голосования в номинации «Лучшая книга для детей и юношества» в конкурсе «Книга года: Сибирь — Евразия — 2019» (за книгу «Бывают папы разные»).